cazucitoDIGITAL

Aunque no nací en ciudad llevo muchos años viviendo en una y en ocasiones me llegan recuerdos de la infancia, recuerdos que están estrechamente relacionados con los arboles, la tierra, el agua, es decir; la naturaleza…

Natural States de 1984, es (creo) el primer disco que escuche con música New Age, y más que preocuparme con datos musicales o técnicos les puedo decir que al escucharlo inmediatamente aparece en mi pantalla mental un enorme y majestuoso bosque…

Si quieren un bocanada de aire fresco les recomiendo sin duda el sencillo más conocido: Behind The Waterfall

David Lanz & Paul Speer son los artistas tras este oasis de naturaleza auditiva, para el cual recomiendo altamente el uso de audífonos o de plano un muy buen equipo de altavoces…

REFERENCIAS
David Lanz
Paul Speer
YouTube (música con imágenes)

En el mes patrio no podía dejar de recomendar escuchar música tradicional mexicana, existe una gran variedad de géneros (generalmente por región del país) y como no tengo predilección por alguna en particular, les recomiendo que escuchen la mayor cantidad posible.

En esta ocasión al ser una melodía mundialmente conocida me he decidido en recomendarles una versión que encontré en un disco llamado Best Of Scotland de los Highland Bagpipes, si; es con gaitas...

A continuación un poco del origen del jarabe...

Jarabe, palabra árabe Xarab que significa bebida y del azteca thapatíotl, que fue la moneda de tres unidades que se usó antes de la conquista. Se ha considerado que este jarabe tiene su origen en los pueblos cocas, en sus danzas indígenas y en los bailes de los soldados franceses.

Su antecesor fue el Jarabe Gatuno, creado en España a mediados del siglo XV y traído a la Nueva España por los peninsulares. Este jarabe tomó influencias de las danzas indígenas lo que llevó a que tomara varios matices.

El Jarabe Tapatío fue compuesto por Jesús González Rubio inspirado en las distintas regiones de Jalisco, llevándolo a que fuera popular en toda la república mexicana.

Es practicado en el centro y sur de Jalisco desde mediados del siglo XVIII. Según datos obtenidos, se ha considerado que el Jarabe Tapatío está formado por varias piezas, el más antiguo tenía 32, las que tenían su nombre, ritmo, coreografía y melodía propia (entre estas piezas se encuentra El Gorrión, El Palomo, El Burro, La Atolera, La Catrina, El Paisano, etc.).

Otras fuentes aseguran que está integrado por seis aires y que uno de ellos lleva el nombre de El Guajolote en donde se imita el cortejo del hombre a la mujer haciéndole la rueda, a la manera de los guajolotes en la época de celo. La conquista de la mujer llega cuando el hombre pasa su pierna sobre la cabeza de la mujer y cuando ésta acepta bailar en el reducido espacio del ala del sombrero. Cabe destacar que se dice que según era el nombre de la pieza, los bailadores imitaban el movimiento característico del animal, aunque las piezas que los acompañaban han desaparecido.

Estas canciones que formaron parte del inicio del Jarabe Tapatío eran interpretadas con instrumentos de cuerda y piano, aunque el mariachi era más apropiado. Cuando se trataba de imitar a un animal el que tocaba el violín se encargaba de hacerlo.

Los hombres que participaban en este baile vestían de charro y la mujer lucía el típico traje de china poblana o el que llamaban traje típico regional.

El Jarabe Tapatío es un baile que fue calificado como sobrio, debido a los movimientos de los danzantes a la hora de interpretarlo. Los participantes en este baile hacían con los pies dibujos moviéndose en una superficie reducida, pero repitiendo los pasos con gran rapidez.

LETRA

Jalisco hermoso donde yo nací
no hay tierra que mas valga para mi
jarabe mas popular que tapatío no lo hay
allá lo sabe a bailar desde que empiezan andar

Jalisco hermoso donde yo nací
no hay tierra que mas valga para mi
jarabe mas popular que tapatío no lo hay
allá lo sabe a bailar desde que empiezan andar

Pasen a tomar a tole todos los que están bailando
Beban, beban sus Jarritos y podrán seguir bailando
pasen a tomar a tole todos los que están bailando
el atole esta muy bueno …

Mi tierra es un primor
y como no la ha de ser
si en ella esta mi amor
que quiero mas que ayer

Mi tierra es un primor
y como no la ha de ser
si en ella esta mi amor
que quiero mas que ayer

Ya acabamos de bailar el jarabe tapatío
ayayayay ya nos vamos a sentar

Ya acabamos de bailar el jarabe tapatío
ayayayay ya nos vamos a sentar

REFERENCIAS
Secretaría de Cultura (Jalisco)
À la découverte du Mexique (escuchar)

Un super clásico, en esta ocasión interpretado por Charlotte Church…

LETRA

Quand je vous aimerai?

Ma foi, je ne sais pas,

Peut-être jamais, peut-être demain.

Mais pas aujourd’hui, c’est certain

L’amour est un oiseau rebelle

que nul ne peut apprivoiser,

et c’est bien en vain qu’on l’appelle,

s’il lui convient de refuser.

Rien n’y fait, menace ou prière,

l’un parle bien, l’autre se tait:

Et c’est l’autre que je préfère,

Il n’a rien dit mais il me plaît.

L’amour! L’amour! L’amour! L’amour!

L’amour est enfant de Bohème,

il n’a jamais, jamais connu de loi;

si tu ne m’aimes pas, je t’aime:

si je t’aime, prends garde à toi!

Si tu ne m’aimes pas,

Si tu ne m’aimes pas, je t’aime!

Mais, si je t’aime,

Si je t’aime, prends garde à toi!

Si tu ne m’aimes pas,

Si tu ne m’aimes pas, je t’aime!

Mais, si je t’aime,

Si je t’aime, prends garde à toi!

L’oiseau que tu croyais surprendre

battit de l’aile et s’envola …

l’amour est loin, tu peux l’attendre;

tu ne l’attends plus, il est là!

Tout autour de toi, vite, vite,

il vient, s’en va, puis il revient …

tu crois le tenir, il t’évite,

tu crois l’éviter, il te tient.

L’amour! L’amour! L’amour! L’amour!

L’amour est enfant de Bohème,

il n’a jamais, jamais connu de loi;

si tu ne m’aimes pas, je t’aime:

si je t’aime, prends garde à toi! (x2)

Traducción al Inglés

When will I love you?
Good lord, I don’t know,
Maybe never, maybe tomorrow.
But not today, that’s certain.

Love is a rebellious bird
That nothing can tame,
And it is simply in vain to call it
If it is convient for it to refuse.
Nothing will work, threat or pleading,
One speaks, the other stays quiet;
And it’s the other that I prefer
He said nothing; but he pleases me.
Love! Love! Love! Love!

Love is the child of the Bohemian,
It has never, never known any law,
If you don’t love me, I love you,
If I love you, keep guard of yourself!
If you don’t love me,
If you don’t love me, I love you!
But, if I love you,
If I love you, keep guard of yourself!
If you don’t love me,
If you don’t love me, I love you!
But, if I love you,
If I love you, keep guard of yourself!

The bird you thought to surprise
Bat its wing and flew away;
Love is far away, you can wait for it;
If you wait for it no more, it is there!
All around you, quickly, quickly,
It comes, goes, then it comes back!
You think to hold it, it avoids you;
You think to avoid it, it holds you!
Love, love, love, love!

Love is the child of the Bohemian,
It has never, never known any law,
If you don’t love me, I love you,
If I love you, keep guard of yourself!
If you don’t love me, I love you,
If I love you, keep guard of yourself!
If you don’t love me,
If you don’t love me, I love you!
But, if I love you,
If I love you, keep guard of yourself!
If you don’t love me,
If you don’t love me, I love you!
But, if I love you,
If I love you, keep guard of yourself!

REFERENCIAS
Charlotte Church
Wikipedia
Habanera
Charlotte Church
Georges Bizet
Family Guy: Temporada 3, Episodio 13

Para los que no nacimos en una familia de músicos (o de menos melómanos), el primer acercamiento a la música clásica resulta casi siempre limitado, y al estar en etapas tardías del desarrollo de nuestra personalidad, esta hermosa música nos parece aburrida o cuando menos ajena.


Este disco esta compuesto de una recopilación y reinterpretación de obras clásicas, y aunque algunos preferiran las versiones originales (igual yo), particularmente me parece un buen punto de entrada a este fascinante mundo musical.

El disco (doble) salió en el 2003 y aunque existen otras dos recopilaciones el primero (éste) es el mejor logrado, las obras que contiene son:

Disco 1

1. Adagio (Preludio) BACH Sergi Bellver
2. GIANNI SCHICCHI “O Mio Babbino Caro” GIACOMO PUCCINI Júlia Farrés
3. TOSCA “E Lucevan Le Stelle” Acto III GIACOMO PUCCINI Sergi Bellver
4. LAKME “Viens, Mallika” (Dúo de las Flores) Acto I LÉO DELIBES Gemma Fernández y Assumpta Cumí
5. UNA FURTIVA LAGRIMA “L’Elisir d’Amore” DONIZETTI Sergi Bellver
6. LOS CUENTOS DE HOFFMAN: Belle Nuit, A Nuit D’Amour (Barcarolle) Acto II JACQUES OFFENBACH Assumpta Cumí y Julia Farrés
7. MADAME BUTTERFLY “Un Bel Di Vedremo” Acto II GIACOMO PUCCINI Carmen Rivera
8. Adagio (Intermezzo) MASSENET Opera Chill Out Orchestra
9. AIDA “Celeste Aida Forma Divina” GIUSEPPE VERDI Sergi Bellver
10. MANON LESCAUT “Donna Non Vidi Mai” GIACOMO PUCCINI Sergi Bellver
11. Nirvana EL BOSCO Opera Chill Out Orchestra
12. CARMEN “L’Amour Est Un Oiseau Rebelle” (Habanera) Acto I BIZET Assumpta Cumí
13. LA BOHEME “Che Gelida Manina” GIACOMO PUCCINI Sergi Bellver
14. Adagio (Intermezzo) JOHANN PACHEBEL Roslyn y Sergi Bellver
15. Carmina Burana CARL ORFF Orfeó de Sabadell

Disco 2

1. TURANDOT “Nessum Dorma” Acto II Sergi Bellver GIACOMO PUCCINI Orfeó de Sabadell
2. From The South Op.388 JOHANN STRAUSS JR. Opera Chill Out Orchestra
3. Nº 9 Del Nuevo Mundo ANTONIN DVORAK Opera Chill Out Orchestra
4. DON GIOVANNI “Lá  Ci Darem La Mano” WOLFGANG AMADEUS MOZART Sergi Bellver y Júlia Farrés
5. Nocturne Op.32 FREDERIC CHOPIN Opera Chill Out Orchestra
6. NABUCCO “Va Pensiero” (Coro de los Esclavos Hebreos) Acto III GIUSEPPE VERDI Orfeó de Sabadell
7. The Schlinder’s List JOHN WILLIAMS Roslyn
8. LE NOZZE DI FIGARO Voi, Che Sapete (Acto II) WOLFGANG AMADEUS MOZART Julia Farrés
9. Mattinata LEONCAVALLO Sergi Bellver
10. Pequeña Serenata Nocturna WOLFGANG AMADEUS MOZART Opera Chill Out Orchestra
11. ANDREA CHENIER (Mamma Morta) Acto III UMBERTO GIORDANO Carmen Rivera
12. Adagio WOLFGANG AMADEUS MOZART Opera Chill Out Orchestra
13. LA TRAVIATA Libiamo Ne’ Lieti Calici (Brindisi) GIUSEPPE VERDI Opera Chill Out Orchestra
14. Sueño de Amor FRANZ LISZT Opera Chill Out Orchestra

Este es un disco obligatorio en la colección...

REFERENCIAS

Wikipedia
Chill Out
Johann Sebastian Bach

Después de tanta energía con The Widow de The Mars Volta, la cual imagino algunos no terminaron de escuchar, procedemos con una persona que ha navegado entre diversos géneros, pero que en su trabajo de solista se encuentra ubicado claramente en el New Age: Paul Winter

De hecho y como les he dicho antes, en ocasiones el tiempo no es suficiente, desafortunadamente no he podido escuchar toda su música (ni siquiera la mayorí­a de ella), ya hacia cosas increíbles y yo ni siquiera habí­a nacido, pero bueno, basta de quejas; gracias a las recopilaciones podemos apreciar un poco de su música más conocida.

Icarus es el tema que da nombre al disco de 1972 (con el Winter Consort), y que yo conocí­ en una recopilación de 1989, denominada Wolf Eyes | A Retrospective, la cual es un buen punto de entrada al bello trabajo de este músico.

Ahora un poco de historia referente a las principales etapas de que han marcado su trabajo.

Paul Winter, en solitario o con su Paul Winter Consort, es uno de los máximos exponentes de la nueva música instrumental. Nacido en Pennsylvania, el músico americano es un virtuoso del saxofón y el clarinete, instrumentos cuyos sonidos le han hecho famoso y han convertido a su música en un ente rápidamente reconocible. Winter, que desde muy joven ha trabajado en diversas bandas, ha madurado su estilo hasta un extremo verdaderamente personal e inimitable.

Winter formó su Paul Winter Sextet a principios de los sesenta, casi siempre actuando en ambientes de jazz. Su primera gira le puso en contacto con otras culturas, algo que le marcarí­a para siempre. En 1967, puso en marcha el Paul Winter Consort, en el que fusionó sus raí­ces jazzí­sticas con voces instrumentales de otros géneros y estilos culturales. La naturaleza, el canto de las ballenas, la música étnica y otras fuentes de inspiración dieron forma poco a poco a lo que Winter y sus músicos llaman “Earth Music“, la música terrenal.

En 1980, el compositor crea su sello Living Music Records, donde ha publicado sus grandes obras de los ochenta y los noventa. Ganador de tres premios Grammy y nominado en ocho ocasiones más, Paul y su Consort alcanzaron su máxima difusión y popularidad. Especialmente interesantes son sus conciertos anuales en la catedral St. John the Divine, así­ como sus giras y más de 2.000 conciertos en todo el mundo. (más)

En resumen, música que celebra a las criaturas y a las culturas de la tierra…

Un vídeo con algo de la música de Paul Winter.

REFERENCIAS
Living Music Records
Wikipedia
Paul Winter